Kim Kỳ ceramic
"Vết nứt không phải là sự kết thúc của một vật dụng, mà là sự khởi đầu của một lịch sử mới, rực rỡ và độc bản hơn."
Kim Kỳ Ceramic

Trong cuộc sống hằng ngày, việc lỡ tay làm mẻ một chiếc bát hay đánh rơi một chiếc bình hoa yêu thích là điều khó tránh khỏi.

Theo phản xạ tự nhiên, chúng ta thường vứt chúng đi. Nhưng người Nhật Bản có một cách tiếp cận hoàn toàn khác biệt với triết lý Kintsugi (Kim Cúc) – nghệ thuật phục hồi gốm sứ vỡ bằng vàng.

Kintsugi không cố gắng che giấu đi sự đổ vỡ. Trái lại, nó tôn vinh những vết nứt, coi đó là một phần lịch sử không thể xóa nhòa của món đồ.
Kintsugi không cố gắng che giấu đi sự đổ vỡ. Trái lại, nó tôn vinh những vết nứt, coi đó là một phần lịch sử không thể xóa nhòa của món đồ.
Hình ảnh bộ sưu tập
Hình ảnh bộ sưu tập

Quá trình Kintsugi đòi hỏi sự kiên nhẫn tột độ. Người nghệ nhân sử dụng nhựa cây sơn (urushi) tự nhiên, kết hợp với các nguyên liệu thân thiện, để gắn kết các mảnh vỡ lại với nhau. Sau nhiều tuần chờ đợi lớp sơn khô và cứng lại, họ sẽ phủ lên những đường nối một lớp bột vàng, bạc hoặc bạch kim nguyên chất.

Hình ảnh minh họa

Kết quả là một mạng lưới những đường vân lấp lánh, biến tì vết thành điểm nhấn nghệ thuật. Chiếc bát cũ giờ đây không chỉ lành lặn mà còn trở thành một tác phẩm độc bản, không có cái thứ hai trên đời.

Triết lý Kintsugi dạy chúng ta về Wabi-Sabi – sự trân trọng vẻ đẹp của những điều không hoàn hảo và vô thường. Tại Kim Kỳ Ceramic, chúng tôi cũng mang tinh thần ấy vào từng sản phẩm.

Mỗi món đồ gốm ra lò dù có đôi chút biến thiên về màu sắc hay hình dáng, đó không phải là lỗi lầm, mà là dấu ấn của ngọn lửa và đôi bàn tay con người. Hãy cứ yêu thương những món đồ gốm của bạn, kể cả khi chúng mang trên mình những tì vết của thời gian.

Hình ảnh minh họa
Nghệ Thuật Kintsugi - Kim Ky Ceramic | Kim Kỳ Ceramics